The Fourth Wall – Escaping the Room

Animation is one of my most significant passions and I often remain marvelled at how close it comes to cinematographic experience. Both drag you in a suspension of disbelief by equally transmitting meanings, messages and emotions. The main topic of the research develops from recent theories regarding neurosciences and moving images to explore, on a practical and theoretical level, how spectators immerge into audio-visual narratives composed of both live-action and animated pictures and how these two different visions converge. In order to establish a dialogue with the audience, a (fictional) space is created, where these two worlds merge together. To the purpose of intensifying the experience, different techniques will come into play, among which the use of rotoscope, compositing and optical 2D – 3D illusion.
Within two scenes that reconstruct, in depth, a room in which the audience experiences the narrative space, I will attempt to blur the line between the real footage and the animation by simulating authentic movements. The resulting engagement should support an exchange of meanings that in turn represents the very essence of the work.
Furthermore, I will cover some examples from recent history to highlight attempts done before in this field. In conclusion I will illustrate my creation process, from the first draft to the final result.

Die Animation ist einer meiner größten Leidenschaften, und es ist oft verblüffend, wie nahe sie dem Film kommt. Beide Medien ziehen den Betrachter in die willentliche Aussetzung der Ungläubigkeit, und vermitteln gleichermaßen Werte, Botschaften und Emotionen. Der Schwerpunkt meiner Forschung beruht auf neuen Theorien im Bereich der Neurowissenschaften und der bewegten Bilder, und untersucht praktisch und theoretisch, wie die Zuschauer audiovisuelle Erzählungen erleben, die sowohl aus Live-Action als auch aus Animation bestehen, und wie die Visionen konvergieren. Um einen Dialog mit dem Publikum aufzubauen wird ein (fiktiver) Raum geschaffen, in dem die beiden Welten miteinander verschmelzen. Zur Intensivierung der Erfahrung werden diverse Techniken wie die Rotoskopie, Compositing und optische Illusion in 2D – 3D angewendet.
Innerhalb zweier Szenen, bei denen das Publikum in einem tiefenrekonstruierten Raum den narrativen Raum erlebt, werde ich mithilfe der Simulation glaubwürdiger Bewegungen versuchen, die Grenzen zwischen realen Videoaufnahmen und Animation zu verwischen. Diese Einbeziehung soll einen Austausch von Bedeutungen fördern, welcher wiederum das Wesen des Werks darlegt.
Zudem werde ich auf ähnliche Versuche der jüngeren Vergangenheit eingehen, und abschließend meinen Schaffensprozess vom ersten Entwurf bis zum Endergebnis aufzeigen.